Wassily Kandinsky

Wassily Kandinsky (1866–1944), soyut resmin öncülerinden kabul edilen, renk ve biçimleri müzik gibi duygu uyandıran öğeler olarak ele alan Rus ressam ve sanat kuramcısıdır. 16 Aralık 1866'da Moskova'da doğdu, 13 Aralık 1944'te Paris yakınlarındaki Neuilly-sur-Seine'de öldü.

Moskova Üniversitesi'nde hukuk ve ekonomi okudu. 1889'da Vologda bölgesine katıldığı etnografik gezi onu derinden etkiledi; halk sanatının canlı renkleri Volga Türküsü, İkili Atlı ve Renkli Yaşam gibi ilk dönem tablolarında açıkça görülür. 1896'da hukuk kariyerini bırakıp resim eğitimi için Münih'e taşındı; önce Anton Ažbe'nin özel okulunda, ardından Münih Güzel Sanatlar Akademisi'nde Franz von Stuck'ın yanında çalıştı.

1901'de Phalanx sanatçılar grubunun kurucuları arasında yer aldı ve grubun okulunda ders verdi; burada öğrencisi olan Gabriele Münter ile Birinci Dünya Savaşı'na kadar birlikte yaşadı. Birinci Dünya Savaşı başlayınca Rusya'ya döndü ve Devrim'den sonra Moskova'daki sanat kurumlarında görev aldı. 1921'de Almanya'ya geçti, 1922'den okulun kapandığı 1933'e kadar Bauhaus'ta ders verdi. 1933 sonunda Fransa'ya yerleşti ve son on yılını Neuilly-sur-Seine'de geçirdi; 1939'da Fransız vatandaşı oldu.

Kandinsky'nin üretimi üç ana evrede okunur: Münih (1896–1914), Bauhaus (1922–1933) ve Paris (1933–1944). Erken dönemi Ekspresyonizmle, Bauhaus yılları geometrik soyutlamayla anılır.

Münih yıllarında masal ve manzara konulu resimleri giderek nesneden uzaklaştı. 1911'de Franz Marc ile Der Blaue Reiter (Mavi Süvari) grubunu kurdu ve Sanatta Ruhsallık Üzerine kitabını yayımladı. Resimlerini müzikten ödünç aldığı başlıklarla ayırdı: dış dünyadan doğrudan izlenimlere İzlenim, içten gelen ani anlatıma Doğaçlama, uzun hazırlık çizimleriyle kurduğu büyük işlere Kompozisyon adını verdi. Kompozisyon VII (1913), Moskova'daki Tretyakov Galerisi'ndedir.

Bauhaus döneminde serbest lekeler yerini daire, üçgen ve keskin çizgilere bıraktı. Kompozisyon VIII (1923), New York'taki Solomon R. Guggenheim Müzesi'ndedir; tabloda farklı büyüklükteki daireler, kesişen çizgiler ve renk alanları müzikteki ritim gibi düzenlenir. Sarı-Kırmızı-Mavi (1925) Paris'teki Centre Pompidou koleksiyonundadır.

Paris yıllarında küçük canlıları andıran yumuşak biçimler ve daha açık bir palet öne çıktı; Gök Mavisi (1940) bu dönemin bilinen eserlerindendir ve Centre Pompidou'dadır.

Kandinsky 1909'da Doğaçlama (Improvisation) dizisine başladı. 1911'de Münter ve diğer arkadaşlarıyla birlikte Münih Yeni Sanatçılar Birliği'nden (Neue Künstlervereinigung München) ayrıldı ve Der Blaue Reiter (Mavi Süvari) grubunu oluşturdu. Grubun 1911–1912'de açtığı sergilerde ve yayımladığı almanakta Delaunay, Klee ve Picasso gibi dönemin önemli sanatçılarının işlerine yer verildi. Almanak, resmin yanında müziğe, halk sanatına ve çocuk çizimlerine de yer vererek sanatlar arasında bağ kurmayı amaçlıyordu. Münih bu yıllarda modern sanatın önemli merkezlerinden biri oldu. Kandinsky başlıca eserlerini tuval üzerine yağlı boya ile üretmiş; renk ve biçim ilişkilerini keşfetmek için sulu boya ve guajla da yoğun deneyler yapmıştır.

Kandinsky renklere ses ve duygu karşılıkları yükledi: Sanatta Ruhsallık Üzerine'de sarıyı sıcak ve izleyene doğru ilerleyen, maviyi derinleşen ve içe çeken bir renk olarak tarif eder; siyah çizgiler de pek çok resminde renk alanlarını böler. Bu canlı ana renkleri yağlı boyada denemek için Winsor & Newton Artists' serisinden Cadmium Yellow, Cadmium Red ve French Ultramarine, keskin çizgiler için Ivory Black kullanılabilir. Renk ve biçim denemelerini kağıt üzerinde yapmak için opak (kapatıcı) su bazlı bir boya olan guaj kullanılabilir; Winsor & Newton Designers' Gouache Primary Set temel renkleri bir arada sunar.