Umberto Boccioni

Umberto Boccioni (1882–1916), hareketi ve hızı resme ve heykele taşıyan, İtalyan Fütürizmi'nin önde gelen ressamı ve heykeltıraşıdır; Kentin Yükselişi tablosu ve Forme uniche della continuità nello spazio heykeliyle tanınır. 19 Ekim 1882'de Reggio Calabria'da doğdu, 17 Ağustos 1916'da Verona yakınlarında öldü.

Babası devlet memuruydu ve görevi nedeniyle aile sık sık taşındı; Boccioni çocukluğunu Forlì, Cenova ve Padova'da geçirdi, eğitimini Sicilya'daki Katanya'da tamamladı. Ardından Roma'ya gitti, Accademia di Belle Arti'nin Scuola Libera del Nudo (Serbest Nü Okulu) bölümünde çalıştı. Giacomo Balla'nın atölyesinde Gino Severini ile birlikte divizyonizmi, yani renkleri karıştırmadan küçük vuruşlarla yan yana koyma tekniğini öğrendi.

1906'da Paris'te kaldı, ardından Rusya'ya bir yolculuk yaptı ve 1907'de Milano'ya yerleşti. Şair Filippo Tommaso Marinetti ile tanışmasının ardından 1910'da Carlo Carrà, Luigi Russolo, Balla ve Severini ile birlikte Fütürist Ressamlar Manifestosu'nu ve Fütürist Resim Teknik Manifestosu'nu imzaladı. 1912'de Fütürist Heykel Teknik Manifestosu'nu yayımladı, 1914'te kuramsal görüşlerini Pittura scultura futuriste adlı kitapta topladı. Birinci Dünya Savaşı'nda gönüllü olarak orduya katıldı; 16 Ağustos 1916'da Verona yakınlarındaki bir süvari tatbikatında attan düştü ve ertesi gün hayatını kaybetti.

Boccioni, Fütürizm'in (Gelecekçilik) kuramcısı ve en çok anılan sanatçısıdır. Akım; hızı, makineyi, kenti ve modern yaşamın hareketini konu edinir. Boccioni, Kübizm'in parçalanmış biçimlerini divizyonist renk anlayışıyla birleştirerek hareket eden bir figürün ya da nesnenin çevresiyle iç içe geçişini resmetti.

Kentin Yükselişi (La città che sale, 1910–1911), inşaat hâlindeki bir kent semtinde koşan atları ve işçileri gösterir; New York'taki Modern Sanat Müzesi'ndedir (MoMA). Aynı müzede Ruh Hâlleri (Stati d'animo, 1911) üçlemesinin ikinci versiyonu ve Bir Futbolcunun Dinamizmi (1913) bulunur. Galerideki Kavga (1910) Milano'daki Pinacoteca di Brera'da, Esneklik (1912) yine Milano'daki Museo del Novecento'dadır.

Heykelde en bilinen eseri Forme uniche della continuità nello spazio'dur (1913). Alçı özgün hâli São Paulo'daki Çağdaş Sanat Müzesi'nde, sanatçının ölümünden sonra dökülen bronz kopyaları MoMA, Londra'daki Tate ve Museo del Novecento gibi müzelerdedir. Bu heykel İtalya'nın 20 sentlik euro madeni parasında da yer alır. Son resimlerinden Ferruccio Busoni Portresi (1916) Roma'daki Ulusal Modern Sanat Galerisi'ndedir.

Umberto Boccioni, İtalyan Fütürizmi'nin önemli bir temsilcisi olarak tanınır ve sanatında hareketi, hızı, teknolojiyi ve modern yaşamın dinamizmini vurgulamıştır. Resimlerindeki temel karakteristiklerden biri, nesneleri ve figürleri geometrik formlara dönüştürmesi ve ardından bu formları enerji ve hareketle doldurmasıdır. Özellikle «simultaneità» (eşzamanlılık) adını verdiği bir tekniği kullanarak, aynı nesneyi farklı zaman dilimlerindeki farklı pozisyonlarda tasvir etmiştir. Bu, zamansal bir süreci tek bir resimde yakalama amacını yansıtan bir yöntemdir. Boccioni'nin resimlerinde canlı renk paleti ve dinamik kompozisyonlar da dikkat çeker. Onun sanatı, sanatın statik ve durağan olmaktan çok, sürekli bir değişim ve ilerleme içinde olduğunu vurgulamış ve modernitenin hızlı temposunu yansıtmıştır. Bu nedenle, Umberto Boccioni'nin sanatı, sadece bir nesneyi veya manzarayı resmetmekten çok, zamansal ve duygusal bir deneyimi ifade etmek amacını taşımıştır.

Boccioni resimlerini tuval üzerine yağlı boyayla yaptı; özellikle 1910–1911 resimlerinde renkleri Balla'dan öğrendiği divizyonist yolla, karıştırmadan kısa ve yönlü fırça vuruşlarıyla yan yana koydu. Hareket fikrini çoğu zaman önce karakalem ve mürekkeple yaptığı çizimlerde kurdu. Bu süreci denemek için hızlı taslaklarda Winsor & Newton Willow Charcoal Füzen Seti, koyu ve keskin çizgiler için Conté à Paris Sıkıştırılmış Kömür Kalem 4B kullanılabilir. Tuvalde Kentin Yükselişi'ndeki sıcak kırmızı ve turuncular için Winsor & Newton Artists' serisinden Cadmium Red Deep ve Cadmium Orange, karşıt mavi vuruşlar için Talens Rembrandt Ultramarine Light denenebilir.